ЛОС АНЂЕЛЕС, КАЛИФОРНИЈА – 11. ЈУНА: Енис Ротхоф присуствује пројекцији Нетфлик Филм Триггер Варнинг у Нетфлик Тудум театру 11. јуна 2024. у Лос Анђелесу, Калифорнија. (Фотографија: Пхиллип Фараоне/Гетти Имагес за Нетфлик)
Триггер Варнинг недавно је стигао на Нетфликс, и имали смо задовољство да седнемо са композитором Енисом Ротофом да разговарамо о његовој партитури за нови акционо-крими трилер Џесике Албе.
Триггер Варнинг, акциони криминалистички трилер редитеља Моули Суриа, глуми Џесику Албу у главној улози Паркер, жене која покушава да открије мистериозне околности око смрти свог оца.
Енис Роттхофф је композитор Триггер Варнинг и компоновао је музику за филмове као што су Гунс Акимбо , Сунце и бетон , Сунчана ноћ , Добар комшија , и Бела орхидеја .
сцорпион цбс
Можете пронаћи комплетан резултат Триггер Варнинг од Ениса Роттхоффа на Спотифи-у.
Јаков: Како сте се први пут укључили у Триггер Варнинг ?
Енис: Тако сам гледао филм Малина, убица у четири чина редитеља Моули Суриа који је премијерно приказан у Кану, и њен филм ме је одушевио. И када сам чуо да ће режирати акциони филм са Џесиком Албом, био сам веома заинтересован за тај пројекат, мој агент је дошао до продукције и морао сам да имам састанак са њом, и одатле сам ја био срећна што ради са њом на партитури.
ЛОС АНЂЕЛЕС, КАЛИФОРНИЈА – 11. ЈУНА: (Л-Р) Џесика Алба и Моули Сурија присуствују пројекцији Нетфлик Филм Триггер Варнинг у Нетфлик Тудум театру 11. јуна 2024. у Лос Анђелесу, Калифорнија. (Фотографија: Пхиллип Фараоне/Гетти Имагес за Нетфлик)
Јацоб : Како бисте описали свој резултат за серију?
Енис: Звук филма је комбинација гитара инспирисаних Западом са електроником како би био мало свежији, додајући оркестар од 52 члана са гудачима и дувачима и додајући неке смеле перкусије за звук акционог жанра.
Јаков: Када сам први пут гледао филм и слушао партитуру, његов приступ је звучао велико и смело.
Енис: Да, знате, занимљиво је. Почели смо врло минимално, где смо мислили, хајде да користимо што је могуће мање елемената и да видимо шта то ради са сликом. Тако смо почели скоро као у лабораторији где бисмо користили електронску гитару или синтисајзер, и гледали смо шта то ради са сликом. И у неким случајевима је добро функционисало. Али онда смо се осећали као, после фазе експериментисања, како би било да комбинујемо елементе, али учинимо да то функционише унутар жанра. И оно што мислим под тим је да је понекад више у акцији. Очигледно, очекујете одређени нагон, и ми се трудимо да понекад радимо против тога или да изненадимо публику, али понекад једноставно идемо с тим јер осећамо да је то енергија сцене, и то је оно што заиста покреће акцију. И било је то, у извесној мери, невероватно искуство где сам научио шта је заиста могуће са музиком и како изградња сложених слојева један на другом, храбар звук може да покрене акцију и пружи целокупно искуство и путовање нашег хероја Паркер више значења.
На слици: Џесика Алба као Паркер (лево) и Тоне Бел као Паук (десно) – Тхундер Роад Пицтурес / Нетфлик
Јаков: Један од елемената за које сам осетио да је прошао кроз партитуру био је осећај свечаности. С обзиром да је [Паркер] у овој потрази да сазна зашто је њен отац умро под таквим мистериозним околностима и да се помири са његовом смрћу.
Енис: Ценим то. Прво смо хтели да Паркеру пронађемо звук усамљеног хероја, као у вестерн филму, који води рачуна о неправди и подстиче њену освету, бол због губитка оца. Пронашли смо инструмент који се зове гитарска виола. То је инструмент направљен по мери који имам. То је мешавина електронског виолончела и електричне гитаре. Појачали смо га преко гитарског појачала и изобличили. Дакле, има овакву врсту грубог, усамљеног звука и користи се у емоционалним и акционим сценама филма. То није звук који ће публика одмах препознати. То је више као звучни пејзаж који је део Паркеровог искуства. Истовремено, ова усамљеност, назовимо је тако, била је у супротности са емотивним звуцима гитаре инспирисаним Западом, као и начином стварања, дајући јој сврху путовања са лепо уређеним жицама које јој дају емоционалну дубину и однос са њеним оцем. Сматрао сам да је овај пројекат или филм толико инспиративан за рад да сам могао да додам ствари сценама које раније нису биле видљиве, што је било прелепо искуство.
На слици: Снимање за Триггер Варнинг са Џесиком Албом и Надивом Молчо – Тхундер Роад Пицтурес / Нетфлик
Јаков: Па, звучи као да сте имали слободу да експериментишете са партитуром. Да ли су продуценти имали било какав допринос о томе шта су у почетку желели од музике? Или сте добили слободу да радите с тим шта хоћете?
Енис: Па, то је био процес у више корака. Прво сам почео да експериментишем са редитељем Моули Суриа-ом, где смо могли да развијемо звукове, звучне палете различитих звукова које волимо, звукове синтисајзера које волимо, инструменте које волим, мелодије које сам креирао или теме. И то бисмо изградили само нас двоје. Када смо осетили да имамо нешто привлачно да представимо у шта смо били сигурни, укључили смо све из тима. То је заправо био прелеп процес. Волим тај процес, размену са свима и добијање свачије тачке гледишта јер вам само помаже да пронађете прави тон. Такође, свако уноси своју перспективу, што је чини сложенијом. И волим то, заправо. Била је то прелепа сарадња са Нетфлик-овим продуцентима Тхундер Роад-а и уредницима Робом Г. Вилсоном и Крисом Тоником. Дакле, волим да се идеје побољшају или увећају за више гласова.
На слици: Моули Суриа (у средини) иза кулиса Триггер Варнинг – Тхундер Роад Пицтурес / Нетфлик
Јаков: Дакле, који је био највећи изазов у компоновању музике за Триггер Варнинг?
Енис: Дакле, постојала су два изазова. Један од изазова је био то што смо брзо схватили да филм какав јесте, треба много варијација, што значи, да, има много акције. Да, покрећемо акцију. Али колико дуго идеја заправо траје док не постане заморна за публику? И како створити ток који није предвидљив? Јер музика не би требало да буде паметнија од публике у оваквом филму. То би скоро требало да буде компас за публику како да перципира сцену. И тако би понекад музика морала, морало је бити много варијација унутар акционе сцене. Али не можете то радити стално. Понекад морате пронаћи и ритам који омогућава музици да траје неколико сцена да би била један епски тренутак. И мислим да је уравнотежити варијације и створити ове дуже делове који имају смисла током филма, рекао бих, био најтежи изазов.
Јаков: Претходно сам мислио да ће бити много више акције у Упозорењу на окидач, али у тим тренуцима са Паркером где је истражује очеву смрт дефинитивно се осећало да је музика одвела публику у правом смеру.
Енис: Оно што ми је занимљиво је да ако желите да постигнете тачку гледишта главног лика, морате то схватити озбиљно. То је лакше рећи него учинити јер понекад нешто урадите и мислите да је то оно што гледа главни лик, али онда схватите да је то много сложеније од само једне емоције. Може бити да је тужна, али истовремено и љута. Дакле, како да додате ове различите слојеве? А где је боље бити сложенији? А где је боље бити једноставнији? Ово су занимљиви избори, а оно што сматрам тако лепим у вези са филмском музиком је то што можете бити емоционални компас лика или сцене.
Јаков: Током сцене када Елвисови људи спаљују Маријине, овај осећај панике долази од музике, која помаже у махнитости њене акције док покушава да спасе своје најдрагоценије ствари, попут слика њеног оца и породице. Дакле, уместо да је музика долазила кроз интензивну акцију, била је помешана са осећајем панике.
Енис: Хвала. То је веома посебна сцена јер говори о толико различитих тема у исто време, а изазов је био да се ово одвија. У ствари, било нам је јако забавно на тој сцени. Уживао сам да спојим све ове различите елементе и направим један ток.
Јаков: Дакле, на чему следеће радите?
Енис: Дакле, следећи филм који сам управо завршио је о Штефи Граф и Андреу Агасију, због чега сам веома узбуђен, јер је то прелепа љубавна прича између њих двоје, а истовремено је и филм о тенису. Снимио сам је [партитуру] у оркестру у Будимпешти. И са две харфе које представљају то двоје. Дакле, то је потпуно другачији пројекат. То је више као драмска љубавна прича. Али то је оно што волим када скачем између жанрова и будем композитор који готово може да каналише енергију филма и ради са различитим приступима.
Шта мислите о Упозорењу на окидач? Да ли сте уживали у резултату Ениса Ротофа? Обавестите нас у коментарима испод!
